A Viagem

Teatro O Celeiro apresenta "A Viagem", dias 18 (21h30) e 19 (16h00) no Teatro-estúdio Bonifrates (Casa da Cultura).

A VIAGEM é uma comédia onde habitam três velhas. Aqui se fala da viagem delas. A viagem da sua vida e as viagens do seu imaginário. Juntas partilham o desejo de sair, de ir para outro lugar, a vitalidade que quer adiar a viagem final e as ironias do destino.

A VIAGEM não pretende tratar a velhice, nem o que lhe é próprio mas colocar questões, tratar e falar sobre o tema do desejo de mudança e de tudo o que nos prende e restringe.

A palavra mudança significa o acto ou efeito de mudar (modificação) e mudar, por sua vez, pode significar substituir uma coisa por uma outra diferente. Nós estamos permanentemente a estruturar áreas da nossa vida sem aceitar a possibilidade da mudança.

Todos queremos “segurança”. E temos medo de mudar ou perder o que construímos pacientemente no decorrer dos anos. Mas será assim tão difícil mudar? Do que é que precisamos? O que nos impossibilita? Resistimos por preguiça? Indiferença? Medo? Ou porque já não vale a pena?

Acesso Gratuito

Escola da Noite estreia "Sabina Freire"

A Companhia de Teatro de Braga e A Escola da Noite, de Coimbra, estreiam esta sexta-feira, em co-produção, o espectáculo “Sabina Freire”, de Manuel Teixeira Gomes. Uma homenagem a um dos mais interessantes políticos portugueses da Primeira República, cuja obra literária permanece demasiado desconhecida.

“Sabina Freire” estreia a 30 de Outubro, no Theatro Circo de Braga, às 21h30, e aí permanecerá em cena até 13 de Novembro, de terça a sábado (21h30) e ao Domingo (16h00).

A 19 de Novembro o espectáculo chega ao Teatro da Cerca de São Bernardo, em Coimbra, para uma temporada que se prolonga até 3 de Dezembro, de terça a sábado (21h30) e ao Domingo (16h00).

Depois, entrará em digressão nacional, ao longo de todo o ano de 2010.

Encenado por Rui Madeira, director artístico da Companhia de Teatro de Braga, o espectáculo está integrado nas Comemorações do Centenário da República.

Sabina Freire, de Manoel Teixeira-Gomes é uma Comédia “sem Moral nenhuma”. “O Autor escreve para se entreter e o mais curioso é afigurar-se-lhe que deve insistir na classificação de COMÉDIA a uma peça na qual há veneno e Morte em cena. Afirmando o Autor que “riu e riu com gosto ainda nas passagens mais trágicas e que COMÉDIA será eternamente.”

O Professor de Darwin

Dia 23 de Outubro pelas 21h30 no Teatro Cerca de S. Bernardo, podemos ver o teatro "O Professor de Darwin" pel'A BARRACA.

“O Professor de Darwin”, de Hélder Costa, apresenta ao público o professor John Henslow, de importantíssima influência na formação do jovem Charles Darwin, e a tertúlia que ele organizou na Universidade de Cambridge, berço de brilhantes cientistas e filósofos Ingleses e Irlandeses do século XIX.

Ao lado deste foco sobre a importância do trabalho pedagógico na formação dos alunos, a peça debruça-se sobre temas Universais como esclavagismo, racismo e nazismo e aborda, também, o debate actual entre Ciência e Criacionismo.

É um espectáculo que utiliza a poesia, a música e o humor para uma comunicação mais directa e lúdica com o público.

Duração: 60 minutos (M/6)

Bilheteira TCSB | Horário:

Segunda a Sexta

10h00 – 13h00

14h00 – 19h00

Reservas

telef. 239 718 238

tlm. 966302488

Ingressos

Geral: 5,00€

Estudante (até 12º ano) – 1,00€

Estudante (universitário) – 3,00€

> 65 anos - 3,00€

2009 | 200 Anos do Nascimento de Darwin | 150 anos da publicação Teoria da Evolução das Espécies

A Escola da Noite recebe a Marionet com [zoom]

A Escola da Noite recebe a MARIONET com [zoom] o que queremos nós das estrelas no Teatro da Cerca de São Bernardo (TCSB) de 14 a 17 de Outubro (quarta a sábado) às 21h30 [Temporada que decorre a convite d'A Escola da Noite].

Sinopse:

Coincidindo com a efeméride do Ano Internacional da Astronomia em 2009, criámos um objecto artístico que, partindo daquela disciplina científica, reflecte sobre o conhecimento que temos do mundo e de nós próprios.

[zoom] é um espectáculo com memória. Durante o processo de criação e apresentação de OOLOOA (2008) fomos recolhendo e criando materiais sonoros e imagéticos que, juntamente com a impressão deixada no e pelo público, funcionaram como passado de [zoom].

Há duas ideias fortes sublinhadas nesta criação: a de olhar para trás no tempo quando observamos corpos a grandes distâncias; e a volatilidade do tempo na memória, levando à sobreposição entre passado e presente. (MARIONET)

[zoom] estreou este ano no Teatro Académico de Gil Vicente e é um espectáculo que “amplia” uma produção anterior deste grupo — “Olhar O Longe. Olhar O Antes”. Esta série de espectáculos é, assim, uma oportunidade (para quem não viu ou quer rever) de acompanhar este grupo de Coimbra que tem construído um percurso singular e experimentado uma linguagem própria, explorando as ligações entre o Teatro e a Ciência.

Venham responder ao “que queremos nós das estrelas” em pleno Ano Internacional da Astronomia.

Teatro Musical "Os Músicos de Bremen"

Dia 1 de Outubro, comemorando o Dia Mundial da Música, o grupo Jangada, Cooperativa de Teatro Profissional, apresenta o Teatro Musical "Os Músicos de Bremen" no Teatro da Cerca de S. Bernardo pelas 14h30 | Público-alvo: jovem escolar [ESGOTADO] e pelas 21h30 | Público-alvo: geral.

Sinopse

Quatro animais: um burro, um cão, um gato e um galo.

Cada um conta a sua história, a razão que os levou a deixar os donos. Iam ser abandonados, ou mortos pelos antigos amos.

Os quatro têm, agora, um elemento em comum, a velhice.

São quatro anciãos, que não se sentem, nem querem vir a sentir-se como trapos velhos. Juntos vão encontrar o caminho da partilha, da sabedoria e do conhecimento.

Unidos serão mais fortes.

Encenação e Texto Dramático: José Caldas

Interpretação: Alberto Fernandes, Luiz Oliveira, Patrícia Ferreira e Vítor Fernandes

Música: Alberto Fernandes

Cenografia: Marta Silva

Desenho de luz; Operação de luz e som: Nuno Tomás

Duração: 50 minutos

INGRESSOS

Geral: 5,00€

Estudante (até 12º ano) – 1,00€

Estudante (universitário) – 3,00€

> 65 anos - 3,00€

Funcionário CMC e Serviços Municipalizados – 2,50€

Reservas: telef. 239 718 238 (Teatro da Cerca de S. Bernardo)

O Doente Imaginário

Hoje, inserido no Teatrando III - Ciclo de Teatro Amador de Coimbra, podemos assistir à peça "O Doente Imaginário", de Molière.

"O Doente Imaginário" é apresentado pelo Grupo de Teatro do Centro Cultural, Desportivo e Social de S. Frutuoso, no Teatro – Estúdio Bonifrates (Casa Municipal da Cultura), pelas 21h30 e conta com a encenação de Ricardo Seiça.

O Grupo de Teatro do Centro Cultural, Desportivo e Social de S. Frutuoso foi fundado em 1992, graças à iniciativa da Junta de Freguesia de Ceira, no âmbito do desenvolvimento cultural que pretendia implementar na sua esfera de acção.

Desde os seus primeiros anos de actividade que o Grupo mantém uma regular e continuada participação nos Ciclos de Teatro de Primavera e Outono organizados, anualmente, pela Delegação de Coimbra do INATEL, mantendo uma presença assídua nas múltiplas Feiras Medievais que se realizam por todo o país.

Conta já com algumas centenas de representações e continua fiel ao projecto de orientação de trabalho que a colectividade onde se integra traçou desde a sua fundação. Ao carácter amadorístico do grupo teatral associa-se o entusiasmo ambicioso que leva o Grupo e S. Frutuoso a agarrar grandes desafios e a escolher obras de elevado valor literário, como é o caso desta de Molière, um dos monstros sagrados de toda a história do Teatro.

Casa com Escritos

Hoje, inserido no Teatrando III - Ciclo de Teatro Amador de Coimbra, podemos assistir à peça “Casa com Escritos” pelo TARF – Teatro Amador de Ribeira de Frades, Teatro – Estúdio Bonifrates na Casa Municipal da Cultura, pelas 21h30.

ACESSO GRATUITO | informações e reservas: telef. 239702630 (Casa Municipal da Cultura)

Sim. Não. Talvez

Hoje, inserido no Teatrando III - Ciclo de Teatro Amador de Coimbra, podemos assistir à peça “Sim. Não. Talvez" pelo CITAC no Teatro – Estúdio Bonifrates (Casa Municipal da Cultura), pelas 21h30.

“Sim. Não. Talvez.” é uma co-criação de Ana Menezes, Cheila Pereira, José Carlos Pereira, Margarida Cabral e Zekinha.

CITAC – Círculo de Iniciação Teatral da Academia de Coimbra

Coreografia: Ana Menezes

Acesso Gratuito
informações/reservas: telef. 239702630 (Casa da Cultura)

Quixote: as peripécias de um cavaleiro doido

Hoje, inserido no Teatrando III - Ciclo de Teatro Amador de Coimbra, podemos assistir à peça “Quixote: as peripécias de um cavaleiro doido” pela Arte à Parte – Associação Cultural de Música e Teatro, Teatro – Estúdio Bonifrates (Casa Municipal da Cultura).

“Quixote: as peripécias de um cavaleiro doido” é inspirado na obra de Miguel de Cervantes “O en­genhoso fidalgo Dom Quixote de la Mancha”

Quatro actores e um músico contam a história do cavaleiro mais famoso de todos os tempos, Dom Quixote de la Man­cha. Com onze músicas originais, a peça narra a história de Alonso Quijada, nobre senhor apaixonado por livros de cavalaria que rompeu com a realidade mergulhando num mundo repleto de sonhos e fantasia.

Num universo cheio de aventuras, batalhas, anseios e muita confusão, Alonso Quijada intitulado Dom Quixote de la Mancha, e seu fiel escudeiro, Sancho Pança, saem em busca de aventuras. Feiticeiros, gigantes, princesas e castelos povoam o seu imaginário. A sua sobrinha, a governanta e o amigo Sansão tentam devolver-lhe a razão.

Será que há solução, para tanta confusão?

Elenco: Catarina Marques | Cristina Cardoso | Sérgio Mota | Gonçalo Quirino |

Adaptação e encenação: Kelly Varella

Música original: Rafael Campanile

Direcção Musical: Rafael Campanile

Figurino: Catarina Marques

Coreografia: Susanna Rosas

Fotografia: Tiago Xavier

Acesso Gratuito

informações/reservas: telef. 239702630 (Casa da Cultura)

TEATRANDO III “Agamémnon”

Hoje, inserido no Teatrando III - Ciclo de Teatro Amador de Coimbra, podemos assistir à peça “Agamémnon” de Ésquilo pelo grupo Thíasos – Associação Cultural de Teatro Clássico.

Teatrando III de 18 a 26 de Setembro

Acesso Gratuito

informações e reservas: telef. 239702630 (Casa Municipal da Cultura)

BALLETEATRINHO + espectáculo OLIVIA

Balleteatrinho, é um ATELIER onde os participantes são convidados a experimentar o movimento e a interpretação de uma narrativa, uma história, um conto, uma obra plástica ou uma música.

Desta vez exploramos a história de OLIVIA…

Trata-se de um atelier de sensibilização e introdução ao mundo da dança e do teatro, através de jogos de criatividade e imaginação.

OLIVIA, um espectáculo trans/pluridisciplinar – entre a dança, o teatro e o teatro de marionetas –, é um solo para uma intérprete e uma marioneta, onde Isabel Barros experimenta um jogo de imaginação inspirado na Olívia, da banda desenhada de Ian Falconer.

O espectáculo serve à invenção de uma personagem que se constrói na livre circulação entre a intérprete e a marioneta.

* Necessário inscrição:
telef. 239702630
(Casa Municipal da Cultura) Acesso gratuito

O espectáculo Olívia é uma iniciativa integrada nos “Sábados com arte”

Arranca hoje o TEATRANDO III

A lenda viva do teatro nacional, Camila de Sousa Baker, espalhou creme, magia, charme, loucura, talento, mau hálito e algumas moedas pelos palcos desse país. Hoje em dia, está louca e parece inofensivamente à espera do juízo (final) na sua velha e decrépita mansão.
A sua velha e fiel criada, Dorothy, a sua irmã Virgínia Santos e o seu pequeno filho, Wolfgang, para além de se vestirem mal, são absurdamente misteriosos, mas coabitam em paz. Até ao dia em que uma visita inesperada os obriga a remexer uns nos outros, mas, também, num passado aparentemente enterrado no baú das memórias.

As revelações sucedem-se a um ritmo mais frenético do que as próprias personagens parecem conseguir aguentar, restando a terrível inspiração musical da peça para que queiramos mesmo ver Camila Baker enterrada e, já agora, a peça terminada.

Nós adoramos a mansão Baker porque nos identificamos com ela e com as personagens que por ali vagueiam. Embora pudéssemos dizer que Wolf representa a escuridão de quem acedeu pactuar com os podres da sociedade, refugiando-se numa confortável cegueira tranquilizante… embora fosse pertinente dizer que Dorothy é a encarnação da frustração amorosa e a representante simbólica das minorias silenciosas… embora pudesse haver margem para considerar Virgínia Santos a personificação da inveja e da mesquinhez de todos os que aspiram ao sucesso profissional, sacrificando valores e princípios por vis e simples recompensas materiais… embora achemos que há margem para considerar Jennifer uma justiceira anacrónica e intemporal, desumanizada e reguladora da ordem natural das coisas… embora nos tenham chamado a atenção para a potência simbólica de uma Camila Baker, que embarcou na viagem alucinante pelo efémero mundo do espectáculo, que conduz as suas presas à estereotipada decadência moral e física… não foi isso que nos moveu. Achámos a história suficientemente ridícula. E isso bastou.

A Camila Baker não deixou ninguém indiferente, embora nunca tenha feito uma cena nua. Talvez seja hoje. Nunca se sabe. Ninguém Sabe… nem nós.

Luís de Melo

Teatrando 2009 - 18 a 26 Set

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